همدردی خواننده سرشناس اسپانیایی با بازماندگان زلزله در ایران

14 نوامبر 2017
بدون نظر

«انریکه ایگلسیاس»، خواننده معروف اسپانیایی با انتشار پیامی در صفحه مجازی خود، با زلزله‌زدگان در ایران و عراق ابراز همدردی کرد.

به گزارش ایسنا، این خواننده معروف در پیامی که در صفحه اینستاگرام خود منتشر کرد، با طرحی از پرچم ایران و عراق به شکل قلب و نوشتن کلمه “عشق” به زبان فارسی و عربی نوشته است: “همه‌ی عشق، فکر و دعاهای خود را برای کسانی که در ایران و عراق از زلزله رنج می‌برند بفرستید”.

صفحه اینستگرام «انریکه ایگلسیاس» بیش از ۱۱.۵ میلیون نفر دنبال‌کننده دارد و مطلبی که وی درباره زلزله اخیر در ایران و عراق منتشر کرده، ۱۳۹ هزار لایک خورده است.

ایرانی‌ها نیز با مراجعه به صفحه اینستاگرام این خواننده، از انتشار این پیام همدردی تشکر کردند.

«انریکه» با مجموع حدود ۱۴۰ میلیون آلبوم و ترانه‌هایی که تاکنون از وی به فروش رفته، لقب پرفروش‌ترین هنرمند لاتین تاریخ را به خود اختصاص داده است.

وی تاکنون بیش از ۲۰۰ جایزه از جشنواره‌های معتبری چون گرمی، بیلبورد و امریکن موزیک اواردز و … دریافت کرده است. او همچنین اولین بار حضور در عرصه سینما را در سال ۲۰۰۳ با فیلم «روزی روزگاری در مکزیکو» به همراه «آنتونیو باندراس»، «جانی دپ» و «سلما هایک» تجربه کرد.

Source link

«محسن چاوشی» برای زلزله کرمانشاه دست به قلم شد

14 نوامبر 2017
بدون نظر
محسن چاوشی

محسن چاوشی

محسن چاوشی با انتشار یادداشتی با زلزله زدگان استان‌های غربی کشور همدردی کرد.

محسن چاوشی با انتشار یادداشتی با عنوان «ما نیز مردمی هستیم» در روزنامه ایران، به همدردی با مردم زلزله زده غرب کشور پرداخت. متن این یادداشت به شرح ذیل است:

بیان اندوه از زلزله اخیر و غمی که یکشنبه هموطنانم را در برگرفت کاری است که به سختی از کلمات برمی‌آید. این غم‌ها و این سوگ‌ها تازه‌ نیستند و هنوز از خاطر نرفته زخمی که در آذربایجان به تن این کشور نشست یا در لرستان یا آن شکل از تراژدی که در «بم» اتفاق افتاد. دیگر کمتر کسی است که نداند ما کجای خط زلزله ایستاده‌ایم و چگونه هر لحظه می‌شود بیم فرو ریختن قلب‌هایی را داشت از تکان‌های گاه و بیگاه. بله؛ این بلایا طبیعی هستند و نمی‌شود جلوی آنها را گرفت. اما به عکس‌ها که نگاه می‌کردم و آن را با کشورهایی زلزله‌خیز مثل ژاپن مقایسه می‌کردم غمی چندبرابر گلویم را می‌گرفت. این خانه‌های زهوار دررفته را چگونه ساخته‌ایم که با کوچک‌ترین تکانی از هم می‌پاشند و جماعتی را به خاک می‌نشانند. آن خانه‌ نو ساز که دیوارش فرو ریخته بود و اهل خانه پیش از زلزله سرگرم جشن تولد بودند، چرا باید آن‌طور شود. این مردم مظلوم، در این شهرهای کوچک (بارها و بارها گفته‌ام) حقشان بیش از این است که هنوز در خانه‌هایی زندگی کنند خالی و عاری از هرگونه استاندارد در ساخت و ساز. حرف من این است و دردم این؛ که بیایید یکبار دیگر توجهی جدی به شهرهایی کنیم که مردمانش هیچ کم نگذاشتند اما چنین روزهایی متوجه می‌شویم که برایشان چقدر کم‌تر از آنچه که باید وقت و اهمیت قائل شدیم. من عمیقاً از اتفاق پیش آمده ناراحتم و واقعاً سخن گفتن و نوشتن برایم سخت است. سعی کردم دیگر به عکس‌ها و آمار کشته‌ شده‌ها نگاه نکنم اما مگر می‌شود. مگر در آذربایجان و ورزقان توانستیم نگاه نکنیم و نبینیم. به قول محمود دولت آبادی آخر ما هم مردمی هستیم. اما فکر می‌کنم سوگواری بخشی از ماجراست و طبیعی است؛ بخش مهمتر دیگر این است که باید فکر کنیم. فکر کنیم و کاری انجام دهیم تا خدای نکرده فردا روزی اگر جای دیگری از ایران ما با چنین بلایی دست به گریبان شد، حداقل آمارها را کاهش دهیم. خانه‌ها را قوی‌تر بسازیم و به مردم کمک کنیم که به جای لطیفه ساختن اگر کاری از دستشان برمی‌آید انجام دهند. ما همه فرزندان این سرزمین هستیم و بی‌شک لرزش تن هر گوشه از این وطن تمام وجودمان را می‌لرزاند. برای بازماندگان این حادثه دلخراش از صمیم قلب آرزوی صبر و برای درگذشتگان آرزوی آرامش ابدی دارم. امیدوارم هر چه بیشتر می‌گذرد عکس‌هایی که از سرزمینم می‌بینم و از دلاوران و پهلوانان با عشق کرد زبان، عکس‌هایی باشد سرشار از شادی و رنگ و صدا

Source link

برگزاری نشستی درباره تاثیر خودرو بر ذائقه موسیقایی مردم با سخنرانی هوشنگ جاوید

14 نوامبر 2017
بدون نظر

نشست پژوهشی «اتومبیل و موسیقی» پنجشنبه ۲۵ آبان ماه با سخنرانی هوشنگ جاوید برگزار می شود.

هوشنگ جاوید پژوهشگر پیشکسوت موسیقی ایران، ساعت ۱۷:۳۰ روز پنجشنبه ۲۵ آبان‌ماه در یک جلسه سخنرانی با ارایه پژوهش «خودرو و موسیقی» به بررسی تاثیر خودرو بر ذائقه موسیقایی ایرانیان از اواخر دوره قاجار تا امروز خواهد پرداخت.

این برنامه از سری برنامه‌های پژوهشی و درس‌گفتارهای آکادمی موسیقی پوپیتر است که در آن هر دو هفته یک‌بار به طرح مبحثی پژوهشی در زمینه موسیقی پرداخته می‌شود.

آکادمی موسیقی پوپیتر طی هفته‌های گذشته، جلسات سخنرانی بهمن کاظمی را درباره «موسیقی و باستان»، نادر مشایخی درباره «واکاوی آموزش موسیقی» و یونس محمودی درباره «موسیقی و رسانه » را برگزار کرده است.

این برنامه روز پنجشنبه ۲۵ آبان‌ماه ساعت ۱۷:۳۰ در محل آکادمی موسیقی پوپیتر به نشانی خیابان فاطمی، روبه‌روی خیابان کاج، پلاک ۱۱۸، طبقه دوم برگزار می‌شود.

Source link

جمال محمدی: اعتقادی به پلی بک و کارهای تبلیغاتی نداریم

14 نوامبر 2017
بدون نظر

نشست خبری گروه موسیقی «کایر» درحالی برگزار شد که اعضای اجرایی این مجموعه هنری از برگزاری کنسرتی ویژه در تالار وحدت خبر دادند.

به گزارش خبرنگار مهر، حمید سبزیان مدیر اجرایی گروه موسیقی نواحی «کایر» در نشست خبری تازه ترین کنسرت این مجموعه که روز سه شنبه ۲۳ آبان ماه در تالار وحدت تهران برگزار شد ضمن عرض تسلیت به مناسبت زلزله استان های غربی کشور گفت: امیدوارم با توجه به برنامه ریزی هایی که برای کنسرت اخیر گروه موسیقی «کایر» انجام گرفته بتوانیم با در اختیار گرفتن یک اسپانسر مناسب، شرایطی را فراهم کنیم تا عواید حاصل از فروش بلیت این برنامه زنده به مصیبت زدگان زلزله استان های غربی کشور اختصاص پیدا کند.

مهجوریم اما کارمان را انجام می دهیم

وی ادامه داد: ما غیر از برنامه ریزی برای کنسرت اول آذرماه، در نظر داریم کنسرت هایی را نیز در اسفندماه سال جاری با شکل و شمایلی متفاوت برگزار کنیم. در این برنامه ها علاوه بر حضور تعدادی از هنرمندان موسیقی اقوام، ویژه برنامه های متفاوتی هم برای این اجراها در نظر گرفته ایم که به زودی جزئیات این فعالیت ها نیز اطلاع رسانی می شود.

سبزیان تصریح کرد: متاسفانه موسیقی نواحی ایران بسیار مهجور شده اما ما با تمام این بی مهری ها، پیگیر اجرای برنامه های متفاوتی هستیم که به زودی جزییات آن اعلام خواهد شد. البته لازم است که در اینجا از مدیریت بنیاد فرهنگی- هنری رودکی تشکر کنم که با حمایت های خود، تالار وحدت را در اختیار کنسرت گروه ما قرار داد و اگرچه روزهای چهارشنبه، روز مناسبی برای برگزاری کنسرت های محلی نیست اما جای قدردانی دارد که در این راستا همکاری های مناسبی صورت گرفت.

اعتقادی به پلی بک و کارهای تبلیغاتی نداریم

جمال محمدی سرپرست گروه موسیقی نواحی «کایر» نیز در این نشست خبری توضیح داد: «کایر» به زبان محلی مازندرانی به معنی کمک کردن بلاعوض است که ما با استفاده از این کلید واژه برگرفته از تعاون و همبستگی تلاش می کنیم تا گروهی را گرد هم آوریم که علاقه مندی های فراوانی به موسیقی اقوام ایران دارد. در این راه حضور هنرمندان مطرح این عرصه از جمله اهدافی است که طی سال های اخیر به شدت دنبال آن بوده و هستیم. به همین منظور در کنسرت اخیر گروه ما که روز اول آذرماه در تالار وحدت تهران برگزار می شود، گروهی از ستارگان موسیقی اقوام ایران حضور خواهند داشت.

وی تأکید کرد: فرج علیپور استاد موسیقی نواحی لرستان، احد علیشاه استاد موسیقی نواحی آذربایجان، کیانوش علیپور استاد موسیقی نواحی گیلان و محمدرضا اسحاقی، ابوالحسن خوشرو، سید عباد محمدی، سید کمال محمدی و مسلم فهیمی استادان موسیقی نواحی مازندران، ابراهیم بوشهری استاد موسیقی نواحی بوشهر و علیرضا اسلامی از خراسان شمالی هنرمندانی هستند که در کنسرت پیش روی گروه موسیقی کایر همراه ما هستند. ما در این کنسرت تلاش کردیم که با نشان دادن همدلی موسیقی اقوام ایران، اجرای متنوعی را به مخاطب ارائه دهیم که امیدواریم در این راه موفق باشیم.

محمدی تصریح کرد: ما خیلی اعتقاد به اجرای پلی بک و کارهای تبلیغاتی آنچنانی نداریم. ما بر این باوریم که موسیقی دستگاهی ایران به لحاظ اجرای رپرتوارهای مختلف به شدت وابسته به موسیقی اقوام ایران است که باید از طرف مسئولان مورد حمایت بیشتری قرار بگیرد. ما هنرمندان موسیقی اقوام طوری در این حوزه فعالیت می کنیم که بتوانیم به جریان موسیقی کمک کنیم و امیدواریم در این راه مسئولان نیز کمک خوبی برای ما باشند.

تا چند سال آینده موسیقی نواحی نداریم اگر…

رضا دربندی نوازنده سازهای کوبه ای و عضو گروه اجرایی کنسرت موسیقی «کایر» در این نشست گفت: برای اولین بار است که افتخار همکاری با  جمال محمدی در گروه موسیقی «کایر» را دارم  که با توجه به حضور استادان مطرح موسیقی نواحی ایران، این کنسرت حاوی درس های مهم فرهنگی برایم خواهد بود. من بسیار خوشحالم که در این کنسرت می توانم در کنار استادان بزرگ موسیقی نواحی ایران به نوازندگی مشغول باشم اما در همین جا لازم است توسط شما اهالی رسانه، عاجزانه از مسئولان بخواهم که به داد موسیقی نواحی برسند.

وی افزود: این درست است که سالانه در کشور ما، جشنواره ها و ارکسترهای دولتی به تعدد میزبان مخاطبان علاقه مند موسیقی است اما موسیقی شریف اقوام ایران، هنوز در جایگاهی که باید باشد نیست و جا دارد تا حمایت بیشتری از آن صورت گیرد. کما اینکه برگزاری یک دوره جشنواره موسیقی نواحی در طول سال کفایت موضوع را نمی کند به همین جهت بنده اعتقاد دارم که باید این جریان به صورت مستمر در شهرهای مختلف اجرا شود زیرا ما در شرایطی قرار داریم که همین استادان بزرگ نواحی به نوعی آخرین بازمانده های موسیقی اقوام ایران هستند و اگر حمایت کافی نشوند ما تا چند سال آینده موسیقی نواحی نداریم و این باعث تأسف است که استادان ما در خارج از کشور بیشتر می درخشند، اما همین استادان در کشور ما در فقر مطلق به سر می برند.

لطفا در تلویزیون تصویر مرغابی نشان ندهید

عاشیق احد عالیشاه نوازنده قوپوز و از استادان مطرح موسیقی نواحی منطقه آذربایجان نیز در این نشست خبری ضمن ابراز تأسف از زلزله استان های غربی کشور گفت: گروه موسیقی «کایر» یکی از گروه های فعال موسیقی نواحی است که ما در این گروه درد همدیگر را متوجه می شویم چون می دانیم هیچ کدام ادای یکدیگر را روی صحنه در نمی آوریم. ما موسیقی را در اینجا اجرا می کنیم که آن را با تمام وجودمان حس می کنیم و دوستش داریم. ما در این گروه است که قدر موسیقی نواحی را می دانیم و به این نکته توجه داریم که باید تا آنجا که توانمان اجازه می دهد در معرفی آن کوشا باشیم.

وی در بخش دیگری از سخنان خود با انتقاد از کم توجهی مسئولان به موسیقی اقوام ایرانی و محدود کردن آن به ایام جشنواره ها و رویدادهای مناسبتی تصریح کرد: آیا شما می دانید ما نوازندگان موسیقی بدون وضو دست به ساز نمی زنیم؟ آیا باید این موسیقی تا این حد فراموش شود که به جای نمایش سازهای سنتی در رسانه ملی، تصویر مرغابی نشان دهند؟ پس لازم است که چنین برنامه هایی که گروه موسیقی «کایر» به سرپرستی جمال محمدی مدنظر خود قرار داده به صورت مستمر ادامه پیدا کند تا ما در این حوزه فراموش نشویم.

علیشاه در پایان گفت: از همه آذری زبان های عزیز می خواهم تا به کنسرت موسیقی «کایر» بیایند و بدانند که این کنسرت برنامه جالب توجهی خواهد بود. من بر این باورم ک «کایر» رنگ و بوی خاص خود را دارد که زیبایی های موسیقایی آن و درونیات قلبی هنرمندانش به قدری شما را به هیجان و شور دعوت می کند که قطعاً از آن لذت خواهید برد.

Source link

«شهرام ناظری» برای همکاری با هنرمندان «افغانستان» ابراز تمایل کرد

14 نوامبر 2017
بدون نظر

شهرام ناظری در بازدید از نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان«نیمروز» گفت درصورت مهیا بودن شرایط حتما با هنرمندان افغانستانی همکاری خواهد کرد.

شهرام ناظری با مشایعت عباس سجادی مدیر عامل بنیاد آفرینش های هنری نیاوران و مریم کوهستانی مدیر نمایشگاه «نیمروز» عصر روز دوشنبه ۲۲ آبان از آثار به نمایش درآمده در نمایشگاه دیدن کرد.

وی در پایان این بازدید با ذکر این نکته که آثاری که دیده بسیاردلپذیر است، گفت: فرهنگ و آیین کشورهایی همچون افغانستان و تاجیکستان همچون ایران است با این تفاوت که آنها صمیمی‌تر و دست نخورده‌تر هستند. با مشاهده این آثار پاکی حس انسانی را دریافت می‌کنم چرا که سادگی، بی آلایشی و آرامش روح هنرمندان جامعه افغانستان در تمامی این آثار مستتر است؛ همان آرامشی که از جامعه مدرن رخت بسته است.

خواننده آلبوم «گل صد برگ» با ذکر این مطلب که مایل است در صورت مهیا بودن شرایط با هنرمندان افغانستانی همکاری داشته باشد، گفت: تا به حال زمینه‌ای برای همکاری مشترک وجود نداشته است، اما به دلیل آرامش و نجابت و عرفانی که در وجود هنرمندان افغانستان است، بسیار مایلم تا با هنرمندان افغانستانی کار کنم.

نخستین نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز» از ١٢ تا ٢۶ آبان در گالری شماره ١ فرهنگسرای نیاوران برپاست. علاقمندان می‌توانند در روز‌های عادی از ساعت ١٠ الی ٢٠ و در روز‌های تعطیل از ساعت ١۴ الی ٢٠ به گالری شماره ١ در فرهنگسرای نیاوران مراجعه کنند.

Source link

کنسرت «ارکستر ملی ایران» به تعویق افتاد

14 نوامبر 2017
بدون نظر

اجرای کنسرت «حدیث سرفرازی» ارکستر ملی ایران به رهبری فریدون شهبازبان و خوانندگی محمد اصفهانی در تالار وحدت به تعویق افتاد.

کنسرت «حدیث سرفرازی» ارکستر ملی ایران به رهبری فریدون شهبازیان و خوانندگی محمد اصفهانی که قرار بود سه شنبه شب ۲۳ آبان ماه در تالار وحدت میزبان علاقه مندان موسیقی باشد در همدردی با خانواده قربانیان زلزله استان های غربی کشور به صحنه نمی رود.

روابط عمومی بنیاد فرهنگی هنری رودکی ضمن تسلیت این حادثه دلخراش اعلام کرد: «به زودی تاریخ جدید این کنسرت مشخص خواهد شد.»

Source link

حراج گیتار 400 هزار دلاری «باب دیلن»

14 نوامبر 2017
بدون نظر

گیتار آکوستیک «باب دیلن» خواننده و ترانه‌سرای برنده نوبل، به قیمت تقریبی ۴۰۰ هزار دلار فروخته شد.

«رولینگ استونز» نوشت: گیتاری که «باب دیلن» در کنسرت «برای بنگلادش» نیویورک خود نواخته است، در حراجی «هریتج» به قیمت گزاف ۳۹۶ هزار دلار خریداری شد.

خریداری ناشناس این ساز را به قیمتی بالاتر از آنچه پیش از حراجی پیش‌بینی شده بود، از آن خود کرد. قیمت تخمینی این گیتار که در سال ۱۹۶۳ تولید شده، ۱۰۰ هزار دلار کمتر از این بود.

«لری کرگ» که گیتارهای «دیلن» را تعمیر می‌کرد، این ساز را در سال ۱۹۷۷ به قیمت ۵۰۰ دلار از خود «دیلن» خریداری کرد. او طی دهه‌های اخیر، گیتار «باب دیلن» را در محیطی مناسب با رطوبت کنترل‌شده نگهداری می‌کرد. از سال ۱۹۷۷ که این نوازنده و خواننده برای آخرین‌بار این گیتار آکوستیک را نواخت، هیچ دستی آن را به صدا درنیاورده است.

«رابرت آلن زیمرمان» معروف به باب دیلن خواننده، نقاش، آهنگساز، شاعر و ترانه‌سرای آمریکایی متولد ۲۴ می ۱۹۴۱ در مینه‌سوتا، در سبک موسیقی بومی آمریکا به فعالیت می‌پرداخت که در دهه‌ی ۱۹۶۰ میلادی به سبک راک رو آورد و اشعار عاشقانه‌ی «راک اند رول» روز را با اشعار ادبی و روشنفکرانه‌ی کلاسیک در هم آمیخت. وی در پدیدار شدن سبکی در موسیقی به نام «راک بومی» در اواسط دهه‌ ۶۰ بسیار تاثیرگذار بود و به «شکسپیر» هم‌نسلان خود شهرت یافت. او به خاطر ترانه‌های نغز و پرمفهومش بارها نامزد دریافت جایزه‌ نوبل ادبیات شده ‌است. «دیلن» در پنج دهه‌ اخیر در موسیقی آمریکا به‌عنوان پدیده مطرح بوده‌ است.

«باب دیلن» از نگاه بسیاری تاثیرگذارترین چهره در تاریخ موسیقی آمریکا بوده ‌است. برخی از ترانه‌های او توسط بسیاری از خوانندگان مشهور دوباره‌خوانی شده‌ که از جمله آن‌ها می‌توان به «از فراز برج دیدبانی» که توسط «جیمی هندریکس» اجرا شد اشاره کرد.

او در سال ۲۰۱۶ به عنوان برنده جایزه نوبل ادبیات معرفی شد اما با واکنش‌های عجیب و غریبش حواشی بسیار به‌پا کرد. «دیلن» در ابتدا جوابی به تماس‌های اعضای آکادمی نوبل نمی‌داد و بالاخره پس از پدیرفتن این افتخار، در مراسمی نیمه‌خصوصی سخنرانی نوبل خود را ایراد و جایزه هنگفت نوبل را دریافت کرد.

Source link

«آیین هنرجویی در آواز ایرانی» بررسی می‌شود

14 نوامبر 2017
بدون نظر

پانزدهمین نشست تخصصی «آیین آواز» با محوریت آیین هنرجویی در آواز ایرانی برگزار می‌شود.

به گزارش ایسنا، در این نشست، محمدتقی سعیدی خواننده و مدرس باسابقه مکتب آوازی اصفهان ضمن اجرای یک قطعه آواز، درباره رسم و آیین هنرجویی در آواز ایرانی به بحث و گفت‌وشنود می‌پردازد.

در بخش مبحث فنی و تئوریک، سعیدی به همراه علی شیرازی کارشناس- مجری برنامه، درباره «سیر مراحل آموختن آواز ایرانی در گذر زمان» صحبت خواهند کرد.

این مبحث اشاره‌ای است به شیوه‌های آموختن آواز و راه‌هایی که یک هنرجوی این رشته باید در طول مسیر آموزش طی کند تا به جایگاه یک آوازخوان ارتقا پیدا کند.

دربخش اجرای آواز این ماه نیز محمدتقی سعیدی در کنار محمد آدینه (تارنواز)، آوازی را در مایه دشتی خواهد خواند. برای پانزدهمین نشست آیین آواز بخش‌های متنوع دیگری نیز تدارک دیده شده که در اخبار تکمیلی به اطلاع عموم خواهد رسید.

این نشست از ساعت ۱۸ سه‌شنبه ۳۰ آبان در فرهنگسرای ارسباران برگزار می‌شود.

سلسله نشست‌های ماهانه و تخصصی آموزشی آیین آواز، از تابستان سال گذشته معمولاً در آخرین سه‌شنبه هر ماه برگزار می‌شود. فرهنگسرای ارسباران در ضلع شمال غربی پل سیدخندان، خیابان جلفا واقع شده و ورود همه دوستداران موسیقی و آواز ملی به این نشست، رایگان و آزاد خواهد بود.

Source link

«درویش مصطفی جاویدان» درگذشت | موسیقی ایرانیان

14 نوامبر 2017
بدون نظر

مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان البرز گفت: «پیکر هنرمند کشورمان درویش مصطفی جاویدان در قطعه هنرمندان بهشت سکینه کرج به خاک سپرده شد.»

علی خیلدار اظهار کرد: «روز بیست و یکم آبان، هنرمند نام‌آشنای کشورمان در حوزه موسیقی، درویش مصطفی جاویدان در کرج دار فانی را وداع گفت.»

وی در ادامه با اشاره به اینکه پیکر این هنرمند در قطعه هنرمندان بهشت سکینه شهرستان کرج به خاک سپرده شد، گفت: «اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان البرز هماهنگی لازم در این خصوص را انجام داده است.»

درویش مصطفی جاویدان بانام اصلی «سید مصطفی موسوی» هفتم آبان ۱۳۲۵ در کرمانشاه و در خانواده‌ای مذهبی دیده به جهان گشود. اوج فعالیت وی در زمینه موسیقی مذهبی ایران به سال‌های پیش از انقلاب بازمی‌گردد.

از درویش مصطفی جاویدان آلبوم‌هایی چون «تک ترانه‌ها»، «چینی‌بندزن»، «نغمه‌های آسمانی»، «اسم اعظم»، «بابا کوهی»، «رسول مهربانی»، «هو یا علی مدد»، «مرد غریب»، «پرنده اسیر»، «صنما»، «نمکی» و «شاد و خندان» به‌جای مانده است.

سایت خبری و تحلیلی «موسیقی ایرانیان»، فقدان این هنرمند را به جامعه هنری و خانواده ایشان تسلیت می‌گوید.

Source link

انتقادهای شهرام ناظری از شرایط موسیقی در مراسم رونمایی آلبوم «عاشق کیست»

14 نوامبر 2017
بدون نظر

مراسم رونمایی از آلبوم «عاشق کیست» به آهنگسازی امیر پورخلجی و خوانندگی شهرام ناظری با حضور تعدادی از هنرمندان و علاقه مندان موسیقی در بنیاد آفرینش های هنری نیاوران تهران برگزار شد.

به گزارش خبرگزاری مهر، آلبوم موسیقی «عاشق کیست» به آهنگسازی امیر پورخلجی و خوانندگی شهرام ناظری دوشنبه ۲۲ آبان با یک دقیقه سکوت حاضران به احترام درگذشتگانِ زلزله زدگان غرب کشور در فرهنگسرای نیاوران رونمایی شد.

سید عباس سجادی مدیرعامل بنیاد آفرینش های هنری نیاوران ضمن تسلیت برای درگذشت هموطنان در زلزله استان های غربی کشور گفت: به اعتقاد من انتخابی درست در زمانی درست برای پرداختن به ابوسعید شکل گرفته است. من بر این باورم انتخاب عنوان «عاشق کیست» برای این آلبوم بسیار پُرمغز است. نام این آلبوم پرسشی را مطرح می کند که هنوز هم آدمی برایش پاسخی دقیق نیافته است. در عین حال به استاد ناظری تبریک می گویم که با این اثر به مجموعه موسیقی ایران باز هم اثری ارزشمند افزودند.

فکر کردم که مراسم امروز را لغو کنیم

شهرام ناظری خواننده موسیقی ایرانی هم در این مراسم ضمن ابراز تاسف فراوان از حادثه زلزله استان های غربی کشور توضیح داد: از خبر زلزله در منطقه کردنشین برای خانواده خودم، یا به قول ما کردها «بوآن خودم» دلم گرفت و چقدر خوب است که قومی مانند قوم کرد که نجیب، اصیل و سلحشور هستند فرهنگ ایرانی خود را تا کنون حفظ کرده است. همه قوم های ایرانی خوبند اما قوم کرد همیشه پیشمرگ و جانفدا بودند. در طول تاریخ هم مرز ایران در منطقه کردنشین هرگز از دست نرفته است چرا که این قوم همیشه خودشان پاسدار مرزها بوده اند. این قوم انواع مرگ ها را تجربه کرده اند، بمباران شیمیایی را تجربه کرده اند و اکنون هم بلایای آسمانی هم بر آنها نازل می شود. مخصوصا که این قوم با این فقر و این مرارت ها اکنون زلزله زده هم هستند.

خواننده آلبوم «عاشق کیست» گفت: فکر کردم که مراسم امروز را لغو کنیم اما دوستان گفتند که شاید همین رونمایی از این آلبوم خبری امیدبخش برای مردم باشد. پس من از شما می خواهم چند لحظه به یاد کردها و خانواده خود من سکوت کنیم.

وی با قرائت یک رباعی از ابوسعید ابوالخیر عنوان کرد: اگر ابوسعید همین یک رباعی را گفته بود برای ماندگاریش کافی بود. به هر حال ابوسعید، بایزید، ابوالحسن خرقانی و منصور حلاج از پایه های اساسی فرهنگ ایران بوده اند که دیگران بر روی این پایه ها مانده اند. ابوسعید در دوره تفتیش عقاید می آید و درس های بزرگی می دهد، او در محیطی به شدت بسته می آید و تفکرات ایرانی را زنده می کند. به نظر من حضور این بزرگان معجزه بوده است. من یکی از عشق هایم ابوسعید بوده است. بعدها که با اخوان و کدکنی آشنا شدم تازه فهمیدم که این بزرگ مرد در تاریخ ایران چه کرده است. همیشه هم در ذهنم بود که بتوانم اثری به یاد ابوسعید خلق کنم، همان طور که آثاری درباره مولانا و فردوسی خلق کردم. در این راستا هم با آقای پورخلجی آشنا شدم و دیدم که ایشان جوانی با فرهنگ هستند. خیلی برای من مهم است که با موسیقیدانی کار کنم که ادبیات را بشناسد. به هر صورت ادبیات چکیده و شرح ادب و فضیلت یک جامعه است. ادبیات مادر همه هنرهاست. کسی که ادبیات می داند، در کار موسیقی بسیار می تواند کارا باشد. حتی اگر کارگردان باشد و با ادبیات آشنا باشد که نتیجه آن بهرام بیضایی می شود.

ناظری افزود: من خیلی زیاد به استودیو رفتم و زحمات بسیاری را هم در این زمینه کشیدیم و خودم این مرارت ها را به جان خریدم تا با همفکری و همراهی این جوان موسیقیدان، توانستیم این اثر را تولید کنیم. ما آمدیم و پیش خود فکر کردیم برای آدمی که هزاران سال پیش دارای مقام بزرگی چه کاری می تواند کرد؟ گرچه باید همه مملکت و همه ارکسترها جمع می شدند تا بتوانیم کار کوچکی برای ابوسعید بکنیم و چون در مملکت ما این کارها نمی شود، ما خودمان وارد عمل شدیم و این کار را زیر نظر بزرگ مردی مانند شفیعی کدکنی به سرانجام رساندیم. به اعتقاد من ابوسعید مانند استاد مولاناست. کراماتی دارد که در بیان درنمی آید و امیدوارم شرایط کشور طوری شود که مراکز فرهنگی مشاهیر ما را بیشتر معرفی کنند. به هر حال در محیطی که بی فرهنگی در کشور ما موج می زند، سیاست نادرست رسانه ها و صداوسیما باعث شده که هیچ چیز سرجای خودش نباشد این اثر می تواند با معرفی درست به فرهنگسازی کمک کند. گرچه ما به همین سنگ نینداختن ارگان های دولتی در سر راه مان هم راضی هستیم.

حکایت غم انگیز خوانندگان موسیقی ایرانی

این خواننده مطرح موسیقی ایرانی در بخش دیگری از مراسم با اشاره به علاقه مندی های خود به اشعار ابوسعید ابوالخیر بیان کرد: من به عنوان یک علاقه مند به ادبیات از سنین نوجوانی همیشه در آوازهایم رباعیات ابوسعید را خوانده ام. حتی در اثری مانند «لولیان» هم بخشی از آثار ابوسعید را اجرا کرده ام.

وی با انتقاد از شرایط فعلی توجه به موسیقی اصیل ایرانی گفت: آواز خواندن فقط صدای خوب نیست، تفکر و اندیشه در ماندگاری آواز نقش دارد. من معتقدم خیلی از آهنگ های امروز سه ماه تاریخ مصرف دارند اما آثار ماندگار از ۴۰ سال پیش تا کنون همواره شنیده می شوند.

ناظری تصریح کرد: اگر خوانندگان سراغ کارهای ریشه ای نمی روند، گناهی ندارند. ما آخرین بازماندگانی هستیم که اصولی داشته و به تربیت درست معتقد بود. متاسفانه در سال های پیش بسیاری از ستون های موسیقی مُردند، مراکز موسیقی که اهمیت داشتند همه از بین رفتند. وقتی کاری ریشه ای دنبال نشود، نتیجه اش همین شده و باعث می شود خوانندگان امروز کارشان سه یا شش ماه بیشتر ماندگار نمی شود. البته به نظر من این اوضاع حالاحالاها ادامه دارد که شاید ۲۰۰ سال بعد این اوضاع کمی بهتر شود و به نقطه صفر نزدیک شویم.

انتظار داشتید بر بساطی که بساطی نیست

خواننده آلبوم «عاشق کیست» ضمن قدردانی از خبرنگاران در پوشش اخبار حوزه موسیقی عنوان کرد: از خبرنگاران تشکر می کنم که در این حدود ۴۰ سال همیشه در کنار اهل ادب و اهل قلم بودند. شما انتظار داشتید بر بساطی که بساطی نیست.

وی با انتقاد دوباره از لغو کنسرت چند ماه گذشته خود در قوچان تصریح کرد: این اتفاق ها برای ما بسیار رخ داده است. انگار من دیوانه بودم و عقلم نمی رسیده است که به آمریکا بروم یا اینکه به فرانسه بروم که آنجا شهروند افتخاریم. به هر حال من دلم خواسته که در ایران بمانم، پس مسأله قوچان چیز تازه ای نیست. جالب اینکه در آنجا دائم به ما می گفتند یک ساعت دیگر و یک ساعت دیگر، در حالیکه من نگران مردمی بودم که ساعت ها آنجا مانده بودند. آخر ماجرا هم خواستم با مردم حرف بزنم زدند روی چشمم و عینکم رفت در چشمم، شیشه اش شکست در نهایت هم به بیمارستان منتقل شدم. البته من جاهایی کنسرت داده ام که مخزن گاز آورده بودند، انگار قرار بود آنجا جنگی رخ دهد. به آنها گفتم برای تان متاسفم که این گازها و این سلاح ها را برای شهرام ناظری آورده اید که دوست شماست.

ناظری گفت: ما همه می دانیم آسیب های زیادی بر پیکره فرهنگ ما خورده است و آواز و موسیقی هم بخشی از این ماجراست. مردم هم در این شرایط کار فاخر و فرهنگی دوست ندارند، در حالیکه شنیدن یک کار ارزشمند نیاز به تربیت فرهنگی دارد.

وی افزود: همین مدیران صدا و سیما اگر ۳۷ ماه حقوق نگیرند دنیا را خراب می کنند اما من ۳۷ سال است که حقم را از صدا و سیما نگرفته ام.

اما و اگرهایی درباره ابوسعید و ارکسترهای یک روزه

امیر پورخلجی آهنگساز آلبوم «عاشق کیست» هم ضمن ابراز همدردی با حادثه دیدگان زلزله استان های غربی کشور اظهار کرد: امروز جای استاد شفیعی کدکنی در کنار ما بسیار خالی است. «حکایت نویس نباش، چنان باش که از تو حکایت کنند» و همان طور که می بینیم این اتفاق برای ابوسعید افتاده و بعد از وفاتش درباره اش سخن ها گفته اند. البته درباره ابوسعید نظرهای متفاوتی هست. اینکه رباعیاتش از آنِ خودِ ابوسعید هست یا این که از آنِ فرد دیگری است؟ از طرفی می گویند که خانواده اش رباعیات ابوسعید را به او نسبت نمی داده اند اما من بر این باورم ابوسعید از نوآوران رباعی بوده است.

اردوان جعفریان تهیه کننده آلبوم نیز در این نشست گفت: برای من افتخار بود که در کنار استاد ناظری و پورخلجی این کار را پیش ببریم. به عنوان تهیه کننده اثر می گویم که این اثر هیچ نفع مالی برای استاد ناظری نداشت و سه سال وقت خود را صرف ضبط و اجرای این اثر کرده اند. انرژی و دقت ایشان در این اثر بسیار فراتر از یک اثر عادی است اما انتظار داریم از نهادهای دولتی که به جای پرداختن به سمفونیک های یک شبه، به سرمایه های ارزشمند بپردازند. متاسفانه جامعه ما بیشتر به هنر و ادبیات سطحی می پردازد.

Source link